Réalisateur Gary Trousdale et Kirk Linda Woolverton, Roger Allers, Kelly Asbury, Brenda Chapman, Tom Ellery, Kevin Harkey, Robert Lence, Burny Mattinson, Brian Pimental, Joe Ranft, Chris Sanders et Bruce Don Alan Menken et chansons de Howard Ashman et Alan de production Walt Disney Pictures, Silver Screen Partners IV et Walt Disney Feature Buena Vista USA 13 Novembre USA 22 Novembre USA version intégrale 1er Janvier française 21 Octobre française version intégrale 1er Janvier original Beauty and the 1h24 / 1h31 en version 25 millions de mondiale 424 millions de USA 145 millions de françaises 4,2 millions d’entrées. Résumé. Suite à une malédiction, un prince est changé en une créature monstrueuse et tous les habitants de son château sont devenus des objets. Afin de briser le charme, la Bête doit aimer une fille et se faire aimer en retour. Lorsque Belle entre dans sa vie, un amour impossible se doit de naître. Achats. Casting. Belle Paige O’Hara VF Bénédicte Lécroart.La Bête Robby Benson VF Emmanuel Jacomy.Gaston Richard White VF François Le Roux.Lumière Jerry Orbach VF Daniel Beretta.Big Ben David Ogden Stiers VF Georges Berthomieu / Gérard Rinaldi 2002.Mrs Samovar Angela Lansbury VF Lucie Dolène / Lily Baron 2002.Zip Bradley Pierce VF Clarence Le Prévost / Kelyan Blanc 2002.Maurice Rex Everhart VF Georges Aubert.Lefou Jesse Corti VF Jean-Claude Corbel.Plumette Kimmy Robertson VF Josiane Pinson.L’Armoire Jo Anne Worley VF Claude Chantal / Brigitte Virtudes 2002.Monsieur d’Arque Tony Jay VF Henry Djanik.Narrateur David Ogden Stiers VF Jean Amadou. En savoir plus. La Belle et la Bête est le 39ème long-métrage d’animation et 30ème classique d’animation » produit par les studios Disney. Cette histoire s’inspire du roman La Belle et la Bête , publié en 1757 et écrit par Jeanne-Marie Leprince de Beaumont. Les studios Disney avaient déjà tenté d’adapter deux fois l’histoire de La Belle et la Bête. Une première fois dans les années 1930 et la seconde dans les années 1950, mais en vain. Suite au succès de La Petite Sirène en 1989, ils décident de retenter l’aventure, qui s’avère fructueuse. Pour la première fois dans un film d’animation, l’histoire a été complètement écrite dès le commencement de l’animation. Pour les précédents, l’histoire évoluait au fur et à mesure grâce à la création des story-boards. La réalisation de La Belle et la Bête a demandé plus de 600 artistes et techniciens pour voir le jour. Ce film est un hommage au producteur et parolier Howard Ashman, décédé avant la fin du film. Cette phrase apparaît à la fin du générique A notre ami Howard Ashman, qui a donné à une sirène sa voix, et à une bête son âme. Nous t’en serons éternellement reconnaissants ». La chanson C’est la Fête et toute la séquence était, au départ, prévu pour se passer avec Maurice. Mais les créateurs, trouvant cette partie sensationnelle, décidèrent de ne pas laisser un personnage secondaire au premier plan d’une telle scène. Le scénario original ne prévoyait pas de développer autant le personnage de Zip. Mais la voix originale, celle de Bradley Pierce, a tellement plu, que les scénaristes décidèrent de développer un peu plus ce petit personnage. A la base, une boîte à musique référence à une version musicale de Simplet dans Blanche-Neige et les Sept Nains devait être le personnage mignon du film mais c’est Zip qui en a hérité. Cette boîte à musique apparaît quand même quelques secondes vers la fin, avant l’attaque des villageois au château. Les sculptures de créatures que l’on voit dans le château sont les premières versions de la conception de la Bête. Il fut question un temps de montrer la scène de transformation du prince en bête mais les réalisateurs ont trouvé l’idée peu intéressante et ont préféré l’idée du vitrail lors de la scène d’ouverture. Julie Andrews Mary Poppins a été envisagé pour jouer Mrs Samovar. Patrick Swayze fut envisagé pour Gaston. Il en est de même pour Laurence Fishburne et Val Kilmer dans le rôle de la Bête. La Belle et la Bête est le deuxième long-métrage d’animation à utiliser en entier le système Computer Animation Production System, qui permet de peindre des séquences d’animation numérisées en caméra numérique ». Auparavant cela avait été utilisé dans Bernard et Bianca au Pays des Kangourous. Dans la scène de transformation en prince, la fumée autour de la Bête est de la vraie fumée non animée, également utilisée dans Taram et le Chaudron Magique. Niveau reprise, la scène du bal est une copie de celle de La Belle au bois dormant à cause des délais serrés de production. En 2002, le film ressort avec une séquence inédite comportant une chanson Humain à nouveau ». La Belle et la Bête est jusque 2009 le seul long-métrage d’animation des studios Disney nominé à l’Oscar du meilleur film. Notre critique de La Belle et la Bête. Comme on dit, la troisième fois est toujours la bonne. Il aura fallu attendre un long moment avant de voir l’adaptation de cette belle histoire en film d’animation. Ce film reprend ce que Walt Disney aimait tant adapter des contes déjà existants, même si pour ce cas, c’est un roman. On retrouve aussi une princesse Disney à la tête de cette histoire. Elle ne le devient qu’à la fin, n’étant qu’une villageoise pendant presque tout le à la différence de certaines princesses, Belle doit surmonter un certain nombre d’épreuves comme laisser son père, rester prisonnière auprès de la Bête. Mais c’est une fille de caractère qui ne se laisse pas abattre et surmonte ces épreuves. Elle n’est pas l’archétype de la princesse naïve, incapable de prendre une décision, au contraire. Les personnages humains sont assez rares. A part Belle, Gaston et Maurice que l’on voit assez souvent, les autres sont des objets animés par la malédiction. Au lieu de voir le personnage principal interagir avec des animaux, ce sont des objets animés. Différence avec d’autres films qui en fait un point positif et innovant. De nombreuses prouesses techniques sont également apparues dans ce film. Tout d’abord, la scène de bal entre Belle et la Bête est somptueuse, niveau animation et niveau histoire. De voir une telle transformation de la Bête est magnifique, son amour pour Belle se faisant sentir et créant un beau moment. L’arrivée de l’image de synthèse fait prendre un nouveau tournant aux studios Disney. Mélangées à cela, des musiques qui ont marqué et connu un grand succès. On replonge dans les comédies musicales tant appréciées du Premier Âge d’Or des studios Disney. D’ailleurs, ce fut La Belle et la Bête qui ouvrit la voie aux comédies musicales adaptées à Broadway. Le spectacle est d’ailleurs encore visible à Disneyworld en Floride. Disney montre que son talent n’a pas été perdu et revient en force avec cette belle histoire, qui fait partie du début du Second Âge d’Or des studios d’animation. La Belle et la Bête est une magnifique adaptation, différente de celle de Jean Cocteau en 1946. Disney revient en force après une longue période sans grands succès. Et cela n’est pas prêt de s’arrêter en si bon chemin.

Lamagnifique figurine en résine avec un effet bois de la Collection Disney Traditions par Jim Shore qui représente Belle, la Princesse qui se retrouve emprisonné dans le Château de la Bête avec la Rose magique qui compte la malédiction. Collection Disney Tradition; Dimensions : 38 x 15 cm; Faite en résine – effet bois; Peinte à la main

Lamonstruosité de la Bête est présente dans le château, comme par exemple avec les gargouilles. L’intérêt du conte La Belle et la Bêteselon Bruno Bettelheim . Les contes de fée, en version papier ou en adaptation ont pour objectif de faire évader les individus, mais ils parlent également à leur inconscient. Ils ont un rôle psychologique. Bruno Bettelheim (1903-1990) est

ColoriagesLa Belle et la Bête: le dessin animé est une pure chanson d'amour. La Belle et la Bête ouvre une scène très animée dans la paisible ville de Villeneuve. Nous pouvons facilement voir les visages frais des gens, les pots de fleurs qui fleurissent sur le balcon et l'atmosphère rêveuse que l'on retrouve souvent dans les contes de fées.